Dark Horse: el disco que reveló el lado más personal de George Harrison
En 1974, George Harrison lanzó su quinto álbum de estudio, Dark Horse, un trabajo que marcó un punto de inflexión en su carrera musical y personal. El ex Beatle se alejó del sonido pop que lo había consagrado y exploró nuevos géneros como el rock, el soul, el funk y la música hindú. Además, plasmó en sus letras sus experiencias vitales, sus sentimientos, sus creencias y sus críticas al mundo que lo rodeaba.
Dark Horse fue el resultado de un período turbulento para Harrison, que atravesaba una crisis matrimonial con Pattie Boyd, una demanda por plagio de la canción My Sweet Lord, una adicción a la cocaína y una pérdida de voz por una infección. El disco reflejó ese estado de ánimo sombrío y desencantado, pero también mostró la capacidad de Harrison para reinventarse y expresarse con honestidad.
El álbum se compone de nueve canciones, de las cuales siete son de autoría propia y dos son versiones: Bye Bye Love, de los Everly Brothers, y I Don't Care Anymore, de Doris Troy. Entre los temas propios se destacan el que da nombre al disco, Dark Horse, una canción autobiográfica que habla de su superación personal y su fe en Dios; Far East Man, una colaboración con Ron Wood que fusiona el rock con la música oriental; y Ding Dong, Ding Dong, un tema navideño que celebra el fin de un año difícil y el comienzo de uno nuevo.
Dark Horse fue recibido con críticas mixtas por parte de la prensa especializada, que lo comparó desfavorablemente con sus anteriores trabajos, especialmente con All Things Must Pass, considerado su obra maestra. Sin embargo, el disco tuvo un buen desempeño comercial, alcanzando el puesto número cuatro en Estados Unidos y el número 14 en Reino Unido. Además, fue el primer álbum que Harrison publicó bajo su propio sello discográfico, Dark Horse Records, lo que le dio mayor libertad creativa y control sobre su música.
Dark Horse es un disco que muestra el lado más humano y vulnerable de George Harrison, un artista que no se conformó con seguir las tendencias del momento sino que buscó su propia voz y su propia identidad. Un disco que merece ser redescubierto y valorado por su valor artístico y su mensaje espiritual.
